以旅行为核心价值的Louis Vuitton可以为客户订制各种特殊要求的旅行箱，一百多年来它的创意确实没让人失望过。

        就连把Louis Vuitton视作老对头的Chanel的创意总监Karl Lagerfeld也请LV订制了一款可以存放40个iPod的旅行箱，老佛爷非常喜欢iPod，据说他有300多个，出差时竟然要随身带40个iPod 也确实令人费解。

       尽管经济危机下人人有烦恼，Bernard Arnault依然满怀热情在来到香港，为的是在最为其产品买单的国度来参加在香港艺术博物馆 (Hong Kong Museum of Art) 举办的“Louis Vuitton：创意热情”(Louis Vuitton: A Passion for Creation) 展览的开幕式。

          作为品牌历史标记经典旅行箱，以及这十年间几个印上艺术家作品的手袋系列固然是展出之列，还有就是率先展出基金会的馆藏，包括Jeff Koons、Gilbert &George、Jean-Michel Basquiat等当代艺术家的作品。最后少不了的，就是对本地艺术的投入，这次展览，好些香港年轻艺术家像梁志和、白双全等也被邀参展。

香港“Louis Vuitton：创意热情”

           Arnault解释LV为何要在别人都勒紧裤腰带时依然花费大手笔，来香港参加在此举办的年度 Le French May 艺术节时说，“中国将在 30 年内成为世界头号经济大国。作为世界第一的奢侈品牌，Louis Vuitton 在这一地区拥有巨大潜力。”他表示，鉴于香港处于通往一个日益强大地区的门户位置，这个决定“既简单，又合逻辑”。而且，LV已于该周在中国大陆的无锡开办第 28 家商店。

         LV的商业成功早已有目共睹，在那条近十年把当代艺术融入奢侈品牌的道路上LV更是个中第一大推手，与Stephen Sprouse、村上隆及Richard Prince合作创作品牌手袋，到把巴黎香榭丽舍大道总店顶楼辟作艺廊，进而成立路易威登创意基金会并选址巴黎游乐园公园兴建美术馆，再到如今在香港艺术博物馆的展览——由奢侈品牌带动艺术，又或者反过来说由艺术带动奢侈，一向万试万灵。
         现如今，愈来愈多奢侈品牌与艺术跨界。去年底，另一个法国品牌Dior在北京举行了一个大型的艺术展，邀来20多位内地顶尖艺术家以品牌为灵感去创作，收获的也是一片正面积极的评价。

        或许就真的如LV的全球总裁 Yves Carcelle所言，“因为当代艺术与奢侈品均同样拥有要更新世代、创造新事物的特质，因此它们会走在一起，其实很自然。” 当年的达利，不也画过香水广告画吗？Carcelle两次强调：“我们并非要‘推广’或者‘支持’艺术，而是希望二者能互为影响，找到创作的新灵感。”

         时至如今，所有行经香港广东道的人，依然不禁对那条在Louis Vuitton店外的人龙多看几眼。这条无惧经济寒冬出现的人龙，简直就是现代消费主义与奢侈品牌经营的里程碑。然而这条人龙中有几人会移步至一条大马路之隔的香港艺术馆，为30港币一张的门票买单，却仍是未知之数