中国民间美术与西方艺术流派在艺术表现上的共鸣。
　　随着世界范围对人性的探讨和回归，西方艺术开始抛弃写实主义表现客观世界越来越极端的审美标准，转而更多地表现出对主观精神世界的自我关照。现代主义美术流派提倡的现代概念与中国民间美术的主流意识有着心灵上的默契。

中国民间剪纸造型不拘泥于对客观形象的模拟，采取围绕画面主体形象，不受各种约束，随作者思维发展过程来展开整个画面。这与西方立体派的创作心理产生共鸣，而同样具有反叛气质的野兽派画家则热衷于运用鲜艳、大胆、浓重的色彩，以直率、粗放的笔法，创造强烈的画面效果，充分显示出追求情感表达的表现主义倾向绘画的造型原则、表现形式、创作态度和创作方法。他们强调的是对写实形体与写实色彩的反叛，特别强调作者主观情感的宣泄。而中国民间美术独具一格的东方意象色彩体系，纯朴而浪漫，造型率真夸张，设色大胆写意。
　　中西方艺术创作表现上的趋同，拉近了中国民间美术与西方现代艺术设计的距离，甚至成为现代设计的手法和表现手段之一。
　　中国美术的民族性早已融入世界性设计范畴。

　随着中国综合国力和国际地位的提高，加之北京奥运的成功举办，世界早就无法抗拒中国文化日趋流行的洪流。而中国文化走入世界，一方面要保持自己的特色，才能不被其他文化同化，甚至失去自身价值，这就需要正确地继承，继承中国传统艺术的本真，越是具有民族性的就越是具有世界性，这要数民间美术对人性的释放与解读最能打动人心；另一方面，又要适当吸收现代设计的观念和时尚元素，才能更好地被接纳。所以，民间美术在现代设计中的应用是时代发展的必然要求，同时，现代设计的发展创新也离不开传统民间美术。

　作为可视传达的民间美术与设计有着共同的视觉语言：符号化，图式化，简洁，明快，喻意，显明易记。民间美术与现代箱包设计都是时代精神追求的产物，甚至能够互相启发，民间美术经常借助具象事物来表达抽象而美好的寓意，诸如“连年有余”、“榴开百子”、“福在眼前”等等，常见的题材如对狮、对虎、对花瓶、对门神都是成双成对，从视觉审美角度看，民间剪纸这种对称饱满、特征鲜明的构图形式极富装饰性，充满了平面构成的现代意识和东方民族特色。而现代的工业产品设计甚至新的生活方式和技术载体，也都为民间美术在内容和技术上提供了补充和支持。